初學吉他最重要的不是姿勢正確~是掌握"支點" @ 搖滾騷客

彈吉他的「支點」是一般坊間教課書比較少提到的，因為它不是”技巧”，非外顯功夫。
「支點」，簡單來說就是彈奏吉他的倚靠點，身體會跟吉他接觸的「位置」，無論是初中高階，對於支點的掌握越理解，就越能駕馭好”彈吉他”這件事，且對你學習吉他進步有一定幫助。先從”初學者”的支點談起，通常學吉他的第一堂課，老師會要求你”姿勢”要正確，姿勢這件事情在古典樂學習領域是超級重要的，流行樂器毅然，但吉他或許在”出生血統”上較為隨興，”標準姿勢”這點我倒覺得沒有一定非得要如何如何…我們更該關注的是「身體與吉他的接觸支點」，我建議初學者關注6個位置:
1大腿與吉他下緣
2右手臂與吉他上緣
3身體與吉他背面
4右手掌肉與琴橋(下弦枕)
5右手小指/無名指與Pick護板處
6左手虎口與琴頸下緣
1、2、3為接觸面比較大的大肌肉，4、5、6則是接觸面比較小，比較細節”技巧的控制”小肌肉。

大方向來說，「支點」為何什麼如此重要，就是為了要「穩定」吉他。吉他結構上算是「重型樂器」，而且極度不平衡(屁股重頭輕)，面積頗大(掌握起來要刻意伸展)，指板甚寬，要擴指、飆速度、做表情…也都需要穩定才能詮釋…換言之，如果支點越多，吉他會越穩定，越穩固，當然技巧、聲音也就能控制的越精準。
但要注意的是，支點雖然是越穩固越重要，但細節上又不能「定死/鎖死」，必須用一種"虛靠"的細膩手感浮動調整位置，這在4、5、6點非常非常重要。

一、大腿與吉他下緣
初學者坐者彈奏，一定要穩穩地靠在右腿上，吉他身體那個弧線就是倚靠最佳位置，不要過前也不要過後，吉他身體的重量會讓你無法控制。

比較古典派的會將之靠在左腿(左腿需墊高些)，其實這姿勢我個人很喜歡，原因
1手腕角度比較舒服，彈高把位好彈(相對低把位較難)
2較舒緩右邊肩、臂、背、腰的肌肉群(但左中下腰會比較緊繃)

(PS:關注肌肉群很重要，很多年紀大了的老樂手長期下來右邊肌群都會永久傷害，適度左/右邊互換練琴可以降低肌肉受傷風險。)

二、右手臂與吉他上緣
上緣倚靠最重要的就是不要讓吉他晃來晃去，配合胸部的貼緊，吉他最難控制最重的部分(屁股)才會牢牢的。

彈奏技巧上，刷弦要處理的漂亮，右臂的支點就要多注意，不能定的太死，甚至下壓，它只是"靠著"，在做刷扣的動作時，右臂是會移動的(想像你的倚靠是是一個支點)，定得太死，會變成用手腕多，這樣對平穩的聲音控制會變得比較難(關於手臂手腕的彈奏概念可以參考這篇文章:彈吉他三關節驅動探討)。

【如果右臂與吉他上緣定得太死，靈活度會下降，導致手腕驅動變多，音色控制變難】

至於solo/單音在飆速下，手腕跟手指的小關節會相對變多，這時手臂就可以定的"較死"，以幫助在飆速時的穩定感(但過度鎖死也不行喔)。

三、身體胸部/肚子與吉他背面
瘦子學吉他較多遇到的問題是沒有貼著身體，這樣吉他容易晃來晃去，可以稍微往內靠，彈起來會舒服許多，至於胖胖肚子/或胸部較大就較沒這困擾，會自然會貼著。

【胸部跟肚子都是很好倚靠吉他的支點】

還有一個小小的眉角，初學者因為需要更多視覺控制(看指版)，如果吉他與身體90度會很難看到指板，若稍微躺下15~30度左右(千萬別再多，姿勢會跑掉，手腕會凹折)，便利於學習，這時候就可以貼著胸部/肚子了，才會穩妥妥。
倚靠點.JPG

四、右手掌肉與琴橋(下弦枕)
虛靠!!~虛靠!!~虛靠!!~因為很重要所以講三次。彈電吉他右手掌肉虛靠琴橋是常識了，一定要熟加練習，為了快速的切音、悶音、消音、手掌絕不能離弦枕太遠。而彈solo是很細膩的控制，表情、技巧都在此呈現，靠著安全感才會佳，但一樣不能鎖死，死了角度就會死(右手過度凹折)，在換弦彈奏時就很難維持穩定且一致的音色了

【鎖太死手腕運作就會過度凹折，不利音色控制，盡量還是維持能垂直上下的運行】

五、右手小指/無名指與Pick護板處
這點算是"較不必要"倚靠的支點，看個人習慣。很多吉他手會將小指與無明指輕頂(一樣是虛靠)在Pick護板處(沒有護板就是第一弦下處)，不管是刷弦還是solo都會有比較好的控制。我個人是蠻愛將它當作刷扣的緩衝止滑，不然右手很容易太猛刷過頭。

六、左手虎口與琴頸下緣
要討論這就要先認識[傳統式]的左手按法跟[搖滾式]差別(請先參考這篇文章:彈吉他左手的正確姿勢)。我個人建議初學者先用虎口頂著吉他較輕鬆，因為如果沒有支靠虎口，吉他頭會一直有下墜的力量，也較容易晃來晃去，別說solo了，連按和弦難度都會高上許多，至於其他更多優劣缺點就不多談了，看另一篇文囉。

【虎口倚靠就是俗稱的"搖滾式"握法...但到底跟搖滾有啥關係XD】

進階者要注意的支點問題就比較刁鑽了，首先你很有可能已經是一個「表演者」了，所以「站著彈」如何才能跟坐著彈一樣好，將會是你最大的課題。站著彈之所以會難上許多，就是因為支靠作用改變了。
首先最重要的"腿部支靠"將完全消失，整把吉他會被地心引力拖著走，取而代之的是吉他背帶環住的兩個釘釦，與你的肩膀，坦白說這樣跟腿部支撐比起，穩定性差上許多。第二你的右手支撐力會變差，因為站著彈通常會較坐著低，右手較難倚靠，而且少了腿部支撐，右手的下壓感也無法"過度"施力。
我的解方是，當你站著彈，更需要倚靠右手與肚子「夾」的力量，來當作支撐穩定吉他的方法。而左手搖滾式的虎口支撐更為重要，使用頻率會大增，講的誇張點，有時候當你在做高難度技巧時，甚至虎口支點是必須一直"存在"的，只要一懸空，就有可能掉漆(老手就不用擔心了~)。

【背帶雙支點穩定性不夠高，注意身體與右手的互夾力量，虎口穩定吉他脖子】

當然討論站姿，還有更多可能性，比如說「背高」，盡量維持與坐著彈一樣的穩定與角度，或是solo時腳踩監聽/墊高台，讓最好的腳支點幫你穩固。

【墊高腿部支撐吉他，是彈奏solo或高難度技巧時常用的秘訣】

“高階者”我想最重要的就是左手拇指與各種指法/和弦的支撐關係。當樂句越難、速度越快，我們需要更靈活的左手姿勢，也就是說"傳統式"的手型得運用更多。因應不同句型而需要快速改變、或是討論更有效率的拇指位置移動，將會是高手需要思考/實作的，變數實在太多，就不贅述。但我想大原則大觀念還是一樣，不管你當時在按啥和弦、solo，拇指千萬不要定死，要維持機動與靈活，並找出對付這句子的最佳拇指支點，以達最輕鬆、最有效率的快速變換。